赤ワイン半分の勢いで始まった、「声楽という名の人間楽器道」。

死ぬまでにこーんなに楽しいことに出会えて、わたしってなんてラッキーなのー！

と、毎回大切に噛み締め味わっています。特に趣味もなく、習いごとも続かないわたしにとっては、人生初の、毎回めちゃくちゃ楽しい習いごとです。

普段はオンラインレッスンなのだけど、6月は、貴重な対面レッスンの機会がありました。

一秒も無駄にしないよー！

雲海！？

オンラインではやりにくい、「声を磨く」レッスン。響きのある声を出す方法を、Tさんが実際にやって見せてくれます。

頬骨を高く。
下顎はなかったことに（脱力）。
舌は、ただただ顎内にそっと置くだけ。

構造的なことに始まり、メンタルの持ち方まで。そしてTさんは、こう言ったのです。

「自分が雲海の上にいるつもりで、歌ってみてください」

ん！？雲海！？

これはもう、脳内イマジネーションを楽しむのが大好きなわたしの、スイッチが入りまくるレッスンです（笑）

え、雲海？雲海？
ラピュタなやつ？
コロンビア映画のオープニングの、女の人が杖持ってるみたいなやつ？
阿蘇山で見た幻想的なやつ？
神様出てきそうなやつ？

めくるめく雲海シーンが、脳内で炸裂しました（笑）

脳内の景色は、声にダダ漏れ

さっきまで高音がキツくて、必死で音にぶら下がるような歌声しか出なかったのが——

天空のずーっと高い位置にある雲海の上から、広く美しい大地を小さく見下ろしながら歌うと、清々しく、ゆーったりした気分になります。

体の余計な力が抜けて、リラックスしているからか、高音でも全然キツくない。音にしがみつくのではなく、ちゃんと音と仲良くコラボして、余裕を持って推進できるようになっている気がするのです。

Tさんによれば、実際に聴こえる声も、音程やペーシングが正確に表現できているし、キラキラの響きも全然違うらしい（自分は必死すぎて、まだ自分の声を客観的に分析する余裕がありません（笑））。

雲海唱法のbeforeとafterでは、歌から伝わる映像や色といった、視覚的イメージも全然違うそうです。

体は、脳内でイメージしたことを、その通りにアウトプットする。つまり、脳内でどんなイメージをして歌っているか、ダダ漏れバレバレってことです（笑）

行き詰まったとき、変えるべきは喉ではなく、観ている景色のほうなのかもしれません。

こうして、人体楽器認知科学の探究に、さらにハマるわたしなのです。